ローマの慈悲＜キモンとベロ＞ 1612頃

・餓死の刑にて牢につながれた父親キモンのもとをその娘ベロが訪れ、飢餓状態にある父親に乳を飲ませて飢えを凌がせています。父親への娘の孝行や慈悲を表しています。

・これを見た当時の中年男子にとっては、セクシュアルなニュアンスと家父長制とが密かにリンクしてさぞ魅惑的でもあったことでしょう。しかも、通常の性的願望ではなくて、近親相姦的です。近親相姦願望を密かに呼び起こさせるものであり、またそういう場面を観る好奇心を呼び起こすものであります。表向きは、セクシュアルなものはないことになっていましたが。それだからこそこの絵画は公衆の前に掲げても許されていたのです。それどころか慈悲を表すものとして高く評価されるのです。しかし、おそらく実際にはプライベートな用途に用いられていた可能性があります。つまり、個人の部屋に飾られて、それなりの裏の意味を十全に発揮していた可能性があります。

・このキモンは全然まだ痩せお捉えておらず、筋骨たくましく充実した肉体であることも注目です。これも男性の願望を表しています。これを観る男は、このたくましい肉体を持つキモンに自らを同一化させるのです。

・娘ベロの方も美しく豊潤であり、当時では大変な美人とみなされたことでしょう。

・これも一種の豊穣を表しています。

・荒れた大地に恵みを与えます。

・家父長制との関連。

・娘が自己犠牲的に父親に自らを捧げるという一つの定番です。

・フロイトとブロイラーの『ヒステリー研究』のアンナ・Oの症例では、アンナは病気の父親の看病を続けることが、発症と関係していました。

（ルーベンス展バロックの誕生国立西洋美術館2018年秋）

毛皮の女 １６３５−40年

　毛皮の女　

＜ウィーン美術史美術館にて＞

　この作品はルーベンスの自画像の横に展示されていた。

　この肖像はルーベンスの２度目の妻エレーヌ・フールモンHelena Fourmen (1614 - 74)である。二人が結婚したのは1630年、ルーベンス５３歳、エレーヌ１６歳の時である。年の差は３７歳。親子ほどの年齢差あるいは祖父と孫ほどの年齢差がある。この絵が描かれたのはその5年後から10年後の間であり、ルーベンスの晩年である。

　この絵画はプライベートな作品だったようだ。エレーヌはヴィーナスに扮している。

　ほんのり赤く上気した頬、右手で毛皮をつかんでいるが、その腕は乳房を抱えるようになっているので、乳房が上向きになっている。今風で言うところの寄せて上げて。左手では下半身を隠すように毛皮を押さえている。たるんでぶよぶよの肉体。ルーベンス風の女性像、ルーベンス風のエロティスズム。妻を女神にまで高めるとともに、遊びの絵でもある。

1638-1640年ごろ

上の画像は超細密なも。

ルーベンス晩年の作品。

＜ ウィーン美術史美術館にて＞

　ルーベンスの描く肖像画はなかなかのものである。この場合は肖像画である。伸びやかに、生き生きと柔らかく、そして緻密に描かれている。この画面の中で目元が特にしっかりと明瞭に描かれている。

　画風としてはヴァン・ダイクのもののようにも見える。

　画家は剣のつかのあたりに手をやっている。立派そうな剣である。また服装も立派である。黒い帽子や服のグラデーションも繊細に描かれている。

　貴族的であり、騎士的であり、そしてこの作品の前面には出てないが、成功者であったればこそ、このような立ち居振る舞いができる。

　目元には人生の哀しみが滲んではいるものの、レンブラントのようなものでもない。すでに老齢に近づきつつあり、当時の平均的な寿命からすれば、そろそろ人生の終焉を迎えるくらいの年齢である。その表情をよく見ると、死の影も忍び寄っているようである。とても立派な服装でありながらも死へと向かう存在であることを認めているようである。ここにはvanitéもあろうかと思われる。

　この作品は一見立派な自画像であるが、二重性があると見るべきであろう。

　彼は外交官としてハプスブルク家ネーデルランド総督につかえた。また英国王チャールズ１世から貴族の爵位を与えられている。こういったこともこの作品の立派そうな雰囲気に描かれている理由の一つになっているか。